传唐代王维画作〈伏生授经图〉。（图片来源：公有领域）
传唐代王维画作〈伏生授经图〉，描绘伏生（伏胜）于汉文帝时期讲授《尚书》典籍的场景。此画体现出唐代人物画的高水准，以及儒家学者对学术传承的奉献精神，深具历史意义。
伏生是第一位讲授《尚书》的学者
伏生，一名胜，字子贱，汉初济南人，生卒年不详。早年为秦博士官，西汉经学家，专研《尚书》，是第一位讲授《尚书》的学者。西汉一代的《尚书》学者皆出自其门下。
秦始皇时代，因为一场“封建制好，还是郡县制好？”的辩论，李斯建言，引发焚书事件。所谓“焚书”，是烧掉部分特定书籍，包括诗、书、百家之言、六国史书等，其他医学、药书、卜筮、种树等技艺类书籍都没有焚烧，而且所有要烧的书籍，在秦代“国家图书馆”里也都留存了副本。
秦始皇三十四年（公元前213年）下令搜书时，许多人想方设法把书藏起来。当时，伏生为了留存《尚书》，就想办法将书藏在墙壁里。秦末战乱，伏生流亡他处。西汉初年，天下安定后，伏生返回故乡，从墙壁中将《尚书》取出，可惜已经亡失数十篇，仅余29篇（另一说为28篇）。
汉文帝时期，征求能够读懂《尚书》的人，但找到伏生的时候，他垂垂老矣，无法赴京。于是，文帝派遣太常掌故晁错去向他学习。因伏生已经90多岁了，乡音浓厚，加上口齿不清，晁错学习倍感困难，还好经由伏生家一女代为传达、解说，勉强进行教学，可见古时传经之艰辛。
伏生所讲述的内容，以当时流通的隶书记录下来，称为《今文尚书》。据说后来有河间女子发现一篇〈泰誓〉（〈太誓〉），也被并入伏生所传的29篇中。
王维人物画仅存一幅〈伏生授经图〉
王维（公元699～761年，一说701～761年），字摩诘，盛唐著名诗人、画家。原籍太原祁（今山西祁县），后迁至蒲州（今山西永济），晚年隐居在蓝田辋川。官至尚书右丞，人称“王右丞”。
王维现存诗歌370多首，各体皆擅，尤以山水田园诗著称，诗风简朴自然，人称“诗佛”。
绘画方面，早期受李思训“金碧山水”影响，以大青绿或金粉设色，色彩浓艳。后来又受吴道子行笔纵放之影响，画风转变为单色水墨画，以浓淡墨色渲染山水，寥寥几笔，充满诗意和禅境。
苏东坡称誉：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”明代书画家董其昌将王维诗、书、画结合的独特画风归为“文人画”，确立了王维“南宗文人画之祖”的地位。
在人物画方面，王维的作品有〈伏生授经图〉、〈维摩诘图〉、〈渡水罗汉〉、〈黄梅出山图〉等。《宣和画谱》所著录之王维画作126幅中，约一半为佛教题材，其中不乏赝品，如今则仅存一幅〈伏生授经图〉（约原图1/3画面）。
〈伏生授经图〉人物写实 神态栩栩如生
〈伏生授经图〉，绢本，设色，纵25.4公分，横44.7公分。内容为清瘦的白发老翁伏生身披薄纱，盘坐在蒲团上授课的情景。
伏生面容慈祥，神情庄重。虽因年事已高而略显疲态，但从专注的眼神、执卷讲解的动作，可以看出其传承经书、使命在身的儒雅风范。所绘不仅外形写实，也表现出栩栩如生的神态，技艺高超。
王维以略为俯视的角度描绘人物和案桌、砚台、毛笔、蒲团等，线条圆韧细劲，勾画自如。背景则留白，不加描绘，藉以突显主角，聚焦于伏生身上，生动感人。
〈伏生授经图〉流传有绪，宋代已入内府，宋高宗题：“王维写济南伏生”。明代中期以后，画作流传民间。1925年，由日本人阿部房次郎收藏，后来带回日本。1943年，其子阿部孝次郎捐赠160余件中国古书画给日本大阪市立美术馆，此幅画作亦含括在内。
