金马奖名导演魏德圣最新力作《BIG》，佳评如潮，迄今打破影史上最高包场记录。
金马奖名导演魏德圣最新力作《BIG》，放映初期票房意外爆冷，后续佳评如潮。受各界广大回响，海内外观众和诸多名人口碑推荐，迄今打破影史上最高包场记录，4月4日重返大银幕，感动延烧……
《台湾三部曲》触礁 魏德圣绝望中找到救赎
魏德圣是鼎鼎大名的热血导演，亲切随和，才华洋溢，屡获大奖。2008年执导的《海角七号》以5.3亿元称霸台湾国片票房，2011年执导的史诗电影《赛德克‧巴莱》获金马奖最佳剧情片，全球票房更高达8.8亿元，让台湾电影跃上国际，大放异彩。
充满理想、抱负远大的魏德圣在2020年推动《台湾三部曲》的拍摄。计划以1624年大航海时代为背景，拍摄台湾400年系列历史电影，成本预计约45亿。他启动群众募资超过1.2亿元，并风风火火的和台南市政府签定成本总预算135亿的“台湾三部曲历史化园区BOT案”。
岂料疫情风暴来袭，打乱所有节奏。工程延宕、外籍团队进不来、资金卡关……苦撑到最后不得不宣布停拍。魏德圣在长期压力爆表，焦头烂额的奔忙中濒临崩溃边缘，甚至一度觉得人生绝望，走不下去。
当时，他想起年轻时拍摄一部记录片，曾访谈一位因罹患骨肉癌而截肢的女大学生。女孩乐观开朗，谈起病房内孩子们会做的事，仿佛在讲学校教室内所发生的一切，并非想像中的沉重、灰暗，令他非常讶异。
魏德圣问：“孩子们会哭闹吗？”女孩回答：“会哭，因为很痛。但不会闹，闹没有用，只是让照顾者更伤心、难过而已。”当提出“孩子们会不会因为忍受不住病痛，想说算了，我就去当天使好了。”的疑问时，女孩停顿二、三秒，幽幽地说：“我进出儿癌病房好多次，从来没有看过一个不想活的孩子。”这个答案令他震惊不已！
儿癌病房是一个充满“生命力”的地方。每个孩子都想活下去，每个父母、医护人员都尽力在抢救生命，这种反差让魏德圣兴起拍摄儿癌议题电影的念头。于是，酝酿已久的想法终于在心情荡至谷底时付诸实现，编剧过程又哭又笑，止不住的泪水竟然神奇疗愈了他枯槁沮丧的心灵。
愿望渺小却从不放弃
《海角七号》男女主角范逸臣、田中千绘睽违15年再度合作。
816的家庭互相取暖、支持，一起面对生命困境。图为大家为病况恶化的源源加油打气。
魏德圣是一个很会说故事的导演，也很擅长拍摄群戏。《BIG》的21位主演均为一时之选，集结马志翔、黄镫辉、曾佩瑜、曾沛慈、陈博正，加上睽违15年再度合作的《海角七号》男女主角范逸臣、田中千绘等。以不同年龄层聚集在医院儿癌6人病房“816”的孩子们为主角，扩及6个不同社会阶层、背景、信仰、婚姻关系的家庭。每一张病床的围帘拉起来就是一个小家庭，小家庭组成大家庭，从一开始的摩擦、冲突到逆境中互相体谅、取暖、支持，一起哭、一起笑、一起面对生命困境与挣扎。
《BIG》的医院场景色调干净明亮，营造温馨的环境。图为护理师带领大家进行病房搬迁。
为了破除医院沉重的氛围，魏德圣特意在搭建的医院场景中选择干净明亮的色调、自然柔和的采光，营造温馨的环境。全剧人物线虽多，但叙事清晰，节奏明快，取景角度也很有张力。展现出病房内日常生活的喜怒哀乐、幽默对话、可爱的童言童语、欢乐的音乐和舞蹈，以及热闹的圣诞晚会、奇幻的动物园旅程等，亲情、友情、爱情交织出悲欢离合的生死血泪。
是的，生死血泪。孩子们愿望渺小，只想“活着”，从来不曾放弃希望。就算只有一个人，也要打赢这场战争。不过，医学有局限，生命有尽头。尽管电影主轴是关于“勇敢”的正面故事，真实情境中，孩子们却有幸与不幸。透过笑中带泪的剧情，带给观众不同面向的省思，满满的感动和正能量。
台湾首部结合真人和动画的电影
戏分吃重的源源曾因不愿落发而拒演《BIG》，最终同意剪掉留了9年的长发。
每一家演员父母在片场陪吃、陪玩、陪伴，负责“照顾自己的孩子”。图为努拉一家人。
说到电影的亮点，不得不称赞魏德圣“识人”和“激发潜能”的功力深厚。拍片时，“小孩和动物”是最难驾驭的，偏偏这部电影中都遇上了。魏德圣找小演员首重“外型”和“年龄”，但其中一位遍寻不着；戏分吃重的源源因不愿落发而拒演；4岁的努拉没有安全感，开拍后变得胆怯，要找妈妈；罗恒如果没有定时吃饭、睡觉就会“断电”……问题一箩筐。每一家演员父母在片场陪吃、陪玩、陪伴，负责“照顾自己的孩子”，拍摄到后期，水乳交融，每个家庭成员仿佛真的是一家人。
魏德圣对于小演员们的表现评价很好。照片左起为演员郭大睿、谢以乐、滕韦煦、黄之诺、郑又菲、于卉乔。
等待孩子发光、发热的时间很长，但等待是值得的。魏德圣告诉孩子们：“拍这部电影很有意义，大人如果没有你们就完成不了。”《BIG》中孩子们的一举一动、一颦一笑表现超乎预期，真情流露，触动人心。甚至比大人更抢镜，温驯的红毛猩猩也是画龙点睛的焦点。
816的孩子没有时间悲伤。他们在病魔的虎视眈眈中奋斗，绕不过去的医疗过程如何表现？在“台湾三部曲”面临停拍的艰难时刻，为了转换心情，魏德圣无意中翻阅到吉卜力制作人铃木敏夫的书，灵光乍现，突然想到可以改拍为动画。
于是，《BIG》也找来日本动画片《你的名字》美术指导丹治匠担任动画导演，台湾、日本、意大利三地顶尖动画团队联合制作动画。加上多年合作伙伴何国杰配乐，让动画和实拍完美衔接。魏德圣精心打造出台湾第一部结合真人和动画的电影，成为另一个大亮点和创举。
珈农战胜白血病，一家人喜极而泣。
这是一场没有退路的生死决斗。依照孩子们特征量身打造的角色设定，手拿特制的绝世武器，个个化身成英勇的战士帅气登场。他们士气高昂，在活泼的进行曲中勇往直前，一起对抗大魔王和病魔大军。“今天的遍体鳞伤，明日的勇士印记！”“吃饱了吗？我们杀回去！”用无所畏惧的拼劲、意志力支撑着战到最后。
从起点到终点，生命的轮回是一个首尾呼应的圆。电影反映生死之间真实的人生，也致敬备极辛劳的医护团队。剧末意料之外的回马枪，搭配轻柔的〈My Darling Child〉歌曲，呈现生命最初的感动、希望与期待，手法实在高明。
活着就是礼物 做自己生命的BIG
每个孩子都想要好好的活着。如果，活下来却失去身体的某些部分，还能“好好的”活着吗？我想到曾观赏“混障综艺团”演出所带来的震撼。
台湾第一位身障人士荣获广播金钟奖的刘铭乐观向上，积极突破各种阻碍成立“混障综艺团”。（图片来源：“混障综艺团”脸书）
台湾第一位身障人士荣获广播金钟奖的刘铭团长3岁罹患小儿麻痹，连上下轮椅都要靠别人抱，为了生活吃尽苦头。但他乐观向上，积极突破各种阻碍，带领跨越多重障碍的“混障综艺团”团员呈现精彩才艺，传递“珍惜生命、突破困境”的人生观。
团员中有将缺少五指的左手藏在口袋20年的独臂舞者王蜀荞、最想“听见孩子叫我爸爸”的听语障斗士陈濂侨、“不看我失去的，只看我拥有的”三指歌后蔡佩芙，以及挥舞断臂弹琴、以双膝着地跳舞，曾“骑改装自行车环岛18天、泳渡日月潭、攻顶台湾第一高峰玉山”的截肢斗士郭韦齐等。好手、好脚、能听、能说，是多少人毕生仰望不得的梦想，但我们却常常忘了珍惜与善用。
台湾18岁以下的儿童，一年约有500人罹癌，常见的有白血病、脑瘤、淋巴瘤等，5年存活率将近8成。儿癌议题并不讨喜，也是一般人很不愿意碰触的话题。但《BIG》安慰了每一个曾经失去亲人、健康、梦想的人，许多生活上的不如意、负面情绪、各种压力……都得到纾解，这也是很多观众呼朋引伴，一看再看的原因。
魏德圣的《BIG》，成功演绎每个人“就是自己生命中的大人物”。（以上未标明图片来源皆为《BIG》提供）
816为何变成BIG？原因很感人。魏德圣说：“每一个人活在世界上都是BIG，只是你可能会选择退缩、逃避了你的位置。我很努力，我没有逃，没有逃开的人都是BIG。”
许多观众揪心呐喊：为什么魏德圣不能写个皆大欢喜的结局？他说：“这部电影不是在讲死亡，而是重生。死亡不是结束，死亡的价值在证明一个人活得精不精彩。”“太多人害怕死亡，要害怕的是你活得怎么样。”
就如同魏德圣所言：“最小最弱的孩子，他们的生命却是最坚韧的。孩子拥抱生命的力量会影响大人，影响全世界。我这幺小、这么弱，都能乐观、努力、坚强的活着，以正面能量对抗病魔，你凭什么说忧郁、沮丧，凭什么说会被环境击垮？”
每个来到世间的生命都极其珍贵，活着就是最好的礼物。考验来了，能躲到哪里呢？无处可逃，就迎战吧！好手好脚的人们没有借口可以放弃自己。勇敢面对，你就是BIG，就是自己生命中的大人物。
（转载自《看杂志》第255期）
